Recuperando la belleza: La década de 1990 en Buenos Aires

Por Elisa Amparo
Editora de Artes, Cultura y Espectáculos

The Blanton Museum of Art presenta la significativa exposición que analiza la década que redefinió el arte en Buenos Aires

AUSTIN, TX – The Blanton Museum of Art de la Universidad de Texas en Austin tiene el agrado de presentar Recuperando la belleza: la década de 1990 en Buenos Aires. La exposición organizada por el Blanton, abierta hasta el 22 de mayo de 2011, es la primera muestra completa de la producción plástica de la década de 1990 en Buenos Aires, una época de crucial transformación para Argentina. Recuperando la belleza se centra en la obra de los artistas del grupo identificado como “arte light”, que cobró importancia durante esta década. Los artistas involucrados —entre ellos, Feliciano Centurión, Sebastián Gordín, Benito Laren, Jorge Gumier Maier, Marcelo Pombo, Cristina Schiavi y Omar Schiliro— expusieron con regularidad en el Centro Cultural Rojas, y, a través de su obra, buscaban desplazarse más allá del ambiente opresor de la dictadura militar de décadas anteriores para construir una nueva óptica de la cultura visual como fuente de placer y creatividad.
La curadora asociada del Blanton, Ursula Dávila-Villa afirma que: “El propósito de Recuperando la belleza: la década de 1990 en Buenos Aires tiene dos caras: mostrar el deseo compartido de los artistas por celebrar la vida a través del arte, y demostrar el papel crucial de la Galería Rojas y su comunidad artística, en la transformación de las artes visuales de Buenos Aires durante la década de 1990.”
Tras años de persecución y violencia de 1970 a 1983, la década de 1990 en Argentina se caracterizó por drásticos y radicales cambios en todos los frentes. Durante dicha década, comenzó el proceso de reformular y redefinir los valores culturales, sociales y políticos lo que resultó en una sensación de liberación y de reclamar por la libertad de expresión. El Centro Cultural Rojas fue determinante en esa transformación; se trata de un espacio expositivo inaugurado en 1989 que forma parte de la Universidad de Buenos Aires. Los artistas que expusieron allí con regularidad se conocieron luego como el grupo “arte light”, pues respondían al cambio constante con obras que exploraban los conceptos de belleza, color y sicología personal. Al grupo se le percibía como a una caterva de forasteros que tomaba distancia de la creciente intelectualización de la práctica artística en Argentina, que había volcado su interés hacia los materiales simples en un esfuerzo por acoger la experimentación y sumir su obra en una estética jovial y de espíritu libre. Este regreso a —o “recuperación” de— las nociones de belleza, saldrá a la luz en las más de setenta obras de la exposición así como en el catálogo ilustrado de 150 páginas que acompaña una dinámica gama de programas públicos.
Al Blanton Museum of Art se le conoce ampliamente como líder en el campo del arte latinoamericano. Desde 2004, el Blanton ha coleccionado y expuesto obras de numerosos artistas incluidos en la exposición, y fue el primer museo de los Estados Unidos en adquirir, presentar y discutir la obra de este grupo como parte del su constante compromiso de fortalecer su acervo de arte moderno y contemporáneo argentino. Además, Recuperando la belleza tiene cimientos en las innovadoras exposiciones académicas de este campo —más de 100 exposiciones de arte latinoamericano hasta la fecha— entre las que se incluyen Cantos Paralelos: una parodia visual del arte contemporáneo argentino; Jorge Macchi: anatomía de la melancolía; La geometría de la esperanza: arte abstracto latinoamericano de la Colección Patricia Phelps de Cisneros y la instalación permanente de la colección del museo, America/Americas.
Recuperando la belleza: la década de 1990 en Buenos Aires es una muestra organizada por el Blanton Museum of Art. El apoyo para realizar la exposición vino del aporte de Judy y Charles Tate, Susan Vaughan Foundation, Sally y Robert Meadows, y de fondos otorgados por Houston Endowment Inc. en honor a Melissa Jones por la presentación de arte contemporáneo del Blanton. El catálogo que acompaña la muestra es una realización de Michael Chesser.

CATÁLOGO

La exposición está acompañada por un catálogo ilustrado de 150 páginas, con ensayos de Ursula Davila-Villa, Inés Katzenstein, directora del Departamento de Arte de la Universidad Tocuato Di Tella de Argentina y las estudiantes de postgrado de la University of Texas at Austin, Doris Bravo y Abigail Winograd. Incluye la traducción al inglés de tres ensayos de Jorge Gumier Maier, director de la Galería Rojas en la década de 1990. El catálogo también incluye una extensa cronología a cargo de Natalia Pineau, quien cursa en doctorado de la Universidad de Buenos Aires, en la que se destacan aspectos clave a nivel político y artístico que tuvieron lugar en Buenos Aires y otras ciudades importantes de Argentina durante la década de 1990.

PANEL

Recuperando la historia: exposiciones de la década de 1990
Jueves, 28 de abril, 5PM
Este programa especial organizado conjuntamente con Recuperando la belleza, reúne a un grupo de curadores e historiadores de arte como Coco Fusco, Larry Rinder, Elisabeth Sussman y otros, para discutir el tema del impacto generado por las exposiciones de la década de 1990. La década fue testigo de la proliferación de bienales, del incremento de exposiciones de arte contemporáneo de todo el mundo y de las primeras muestras que pusieron las prácticas sociales a la vista. La política y la identidad junto a sus contras, eran el tema de conversación en los Estados Unidos y junto a otros asuntos se veían reflejadas en las exposiciones de la época. Este programa analiza la importancia de estas exposiciones que hicieron historia y brindan un contexto alterno que permite entender el contexto y lugar que se representa en Recuperando la belleza.
Los fondos para llevar a cabo este programa provienen de Barbara Duncan Centennial Endowed Lectureship y de Carolyn Harris Hynson Centennial Visiting Professorship in Fine Arts

THE BLANTON MUSEUM OF ART

La colección del Blanton está compuesta de más de 17,000 obras de arte en una variedad de técnicas, con particular enfoque en el arte europeo occidental de los siglos XIV al XX y en arte moderno y contemporáneo de las Américas.
Ubicado en la intersección de Martin Luther King Jr. Boulevard y la Avenida Congress, el museo se ubica frente al Bob Bullock Texas State History Museum adyacente al downtown de Austin. El museo abre sus puertas de martes a viernes de 10-5; sábados, de 11-5; y domingos de 1-5. Los jueves la entrada es gratuita y el museo se abre hasta las 9 PM el tercer jueves de cada mes. La entrada es gratuita para afiliados, funcionarios y estudiantes con carnet vigente de la UT y niños menores de 12, US$9 para adultos, US$7 para adultos mayores, US$5 para universitarios debidamente identificados, y US$5 para jóvenes entre los 13 y los 25. Para obtener más información llame al (512) 471-7324 o visite www.blantonmuseum.org.